Category: музыка

Быков против ПТУшников. Почему Цой останется, а Быков времянка

Эту стенограмму "лекции" Быкова о Цое уже пару недель обсуждает фээсбуковская общественность. Одни соглашаются с «великим русским писателем и публицистом» современности, другие ругают мнение(я) «либерального философа».



Collapse )

В мире всего семь нот (немного про Свердловский рок-клуб)

"В мире всего семь нот и все ими пользуются", - ответил мне как-то году в 1991-ом Сергей Кондаков на мои слова, что многие его песни на что-то похожи. Это было прямо у меня дома и Кондаков даже что-то сыграл тогда на моей гитаре и спел. Его группа "Отражение" была уже тогда звездой (да что там, жемчужиной!) Свердловского рок клуба. И те слова Кондакова меня тогда многому научили. С этой группой меня вообще многое связывало по жизни: младший брат саксафониста - мой одноклассник, старший брат клавишника давал мне видеокассеты с фильмами Бунюэля и Жана Люка Годара, барабанщик был моим другом и я даже, почти случайно, попал на его похороны. А я сегодня полсушал их музыку, она вообще-то, офигительная. Это в 1988-ом году, надо заметить, а парни из закрытки в семидесяти км от Свердловска. Начни, например, с 4:40 и послушай пять минут.



Это третий фестивал свердловского рок-клуба. Ничего не знаю про группу "Солярис", но дальше там "Наутилус" образца 88-го года. Тоже ничего себе, если посмотреть и послушать.

А находкой фестиваля 88-го была группа "Агата Кристи", вот они уже ожидаемы публикой через год в 1989-ом.

Collapse )

Интервью Павла Усанова, погибшего бас-гитариста Любэ

На циничном журналистском языке такие интервью называются: "Каким он парнем был" (слова из старой советской песни, помнишь: "Знаете, каким он пмарнем был!?"). Я не хотел бы верить в то, что убили Усанова именно за его отношение к Донбассу, но всё равно посмотри.



Или можешь почитать то же самое:

Collapse )

Высоцкий играет, Зыкина поёт

Редкая запись, но послушать стоит, как на даче советского посла в Белграде высоцкий аккомпонировал Зыкиной, а Людмила Георгиевна пела "Если я заболею...".



40 лет назад - не так и давно. Ещё не было мобильников с камерами и мобильников, в принципе. Некуда было загрузить программу АйТюнс, чтобы сжать аудиофайл в распространённый формат.

Вова Синий и Шизгара Томатного сока

Мне было 9 лет. Я с друзьями купался в речке. Мы расположились возле запруды, где было по горло. Туда же пришли поселковские парни подростки. Старше нас намного. В руках один из них тащил катушечный магнитофон. Его задней крышки, как водится, не было, в её разломе торчали толстые круглые батарейки, перемотанные изолентой. Штук шестнадцать сразу.



Collapse )

Извечный ля минор (левиафан как жанр)

Ну ладно, я посмотрел то, о чём написал, не посмотрев...

Я уже начитался, к этому времени, всякого, на основе чего и писал предыдущий пост. Ну и что? Всё так же, но ещё даже забавнее.

У меня только одна метафора.

Там в фильме, демонстративно, из магнитолы крузака несётся "Владимирский централ". Это примитивный символизм, конечно, но режиссёру можно его простить. Почему? Ведь приём пошлый? Ведь большей банальности, кажется, не придумаешь? Низкий стиль, дурной тон, точно не стилизация и, явно, не плод творческих терзаний?

Но я прощаю режиссёру этот казус, ведь вся кинокартина его - набор штампов и банальностей, а "Владимирский централ" самое доброе, что есть в этом фильме.

"Владимирский централ" - явление искусства, его будут изучать через 100 лет студенты ростовской консерватории. Ведь это песня о судьбе, друзьях, любви, весне и свободе. За это её и любят (и поют в караоке) миллионы людей. Песня, к которой, в любой степени, чувствуют себя причастными (или не причатными, но чувствуют) десятки миллионов русских людей. По сравнению с Левиафаном "Владимирский централ" документ эпохи и, возможно, его тоже будут исполнять во всех ресторанах мира, как "Очи чёрные", уже через пятьдесят лет. Это и есть русское искусство. Это, а не первый альбом "Пусси Риот".

Симптоматично, что и владимирский централ и российская чернуха - плоды раннего постсоветского времени. Ведь, если посмотреть кино 90-х, оно же всё, как один сплошной левиафан.

Но блатняк быстро стал коммерческим продуктом. В тюрьме человек становится крайне предприимчивым и начинает иначе относиться к термину "свобода" (знаю по рассказам, конечно, но источникам своим доверяю).

А индустрия левиафанов накрылась медным тазом, когда Россия двухтысячных, с ужасом, оглянулась в девяностые. Тематика левиафанов застряла где-то на том же уровне, где остались варёные джинсы и реабилитация узников советской карательной психиатрии.

Но вернёмся к сравнению явлений на последнем примере. В этом фильме, если обратить внимание, нет ни одного положительного героя. Про безсходность все отметили, а вот положительных героев никто не поискал. Именно это - залог коммерческого провала для любого визуального проекта. Зритель должен проассоциировать себя с героем. С героем владимирского централа русский человек себя проассоциировал именно потому, что он думает, говорит, ведёт себя по жизни так же. А с кем из персонажей левиафана проассоциируешь себя ты?

Ещё можно рассмотреть проект с точки зрения мирового куэльо (ну, таких книжек про добро и справедливость для образованных девушек). Тот же лирический герой Ричарда Баха в "Иллюзиях" познал, зачем люди смотрят кино. Причины всего две: развлечение и обучение. Тебя чему-то "Левиафан" научил? Нет, тебе это всё давно известно же! Тебя "Левиафан" развлёк? Ну...Кто-то и такими методами развлекается. У каждого свои извращения (как мог бы выразиться в следующем фильме очередной персонаж, а не герой, режиссёра Звягинцева, который успешно собрал в "Левиафане" банальностей целую коллекцию).

Не могу сказать, что фильм украл у меня два часа жизни. Вовсе нет. Его просмотр был очень полезен в профессиональном смысле, чтобы ещё раз понять, почему одни аудиовизуальные произведения смотрят миллиарды, а о других много говорят, но не увидит их никогда даже обозримый процент от миллиарда.

Конечно, у нас не только непрофессиональные режиссёры, каждый из которых мнит себя Годаром. У нас, действительно, проблемы во власти. Того замминистра, что выписал государственный грант на "Левиафана" следует уволить за профнепригодность. Не по цензурным соображениям вовсе, а потому, что профукал народные средства.
Н.Р.Цин

Битлз это же классика!

Если сегодня в интеллигентной компании принято разговаривать и немного поспорить о протестной активности и путине, то в конце восьмидесятых годов прошлого века, абсолютно такую же роль выполняли разговоры о Битлз. И точно так же, как сегодня в интеллигентной компании все знают, кто из путина и навального виноват (понятно же кто виноват!), безусловным и бесспорным было то, что "Битлз это классика"! Наверное я сам слышал, а не придумал, вот такой монолог интеллигентных людей:

- Вы любите Битлз!
- Да, конечно! Битлз это же классика!
- А какие песни больше любите?
- Ну... Я так-то не слышал особо... Но Битлз это классика!

Но вот это новое исполнение и перевод мне очень понравились. И клип отличный просто!

Какие-то сибиряки делают...

Лет десять, а может боле назад, принимали мы с друзьями в осени Петербурга старшего брата Данилы Никиту Ситникова-Джеймса из Лондона. Водили его по ночным подворотням Васьки, рюмочным Петроградки, возили на Ладогу в конце сентября, видели там северное сияние, пытались накормить мухоморами, но не дался. Никита прилетел протезировать зубы. В свои 60 он выглядел максимум на 40 и модно, как твой Пиатровский. Он смеялся открывая губу и демонстрируя металлические штыри рассказывал: "Я не могу себе позволить сделать зубы в Лондоне, хоть и живу в Челси. Вы не представляете, как дёшево протезирование в Санкт-Петербурге! Вы себе даже не представляете!". А чё? Мы верили. Гуляя вели различные беседы. Как-то раз пили с ним вдвоём какой-то коньяк Дагвино (популярный тогда в нашей компании) в очередной рюмочной. Из радио полился Битлз. И без того романтичная донельзя атмосфера рюмочной, словно раскрасилась мигом яркими импрессионистами! Счастье (ну в той форме, в которой оно может быть максимальным у петербургского синяка) разлилось по лицам выпивающих, для них это был некий общий духовный опыт, который уже не отпустит никогда, потому что Битлз это же классика!

Никита тогда, чуть не с возмущением, говорил мне: "Алексей, я не понимаю! Битлз это какая-то старая забытая группа из, кажется семидесятых. В Англии мало кто её помнит и уж тем более, специально переслушивает. Почему здесь у вас все так много говорят об этой группе? Сейчас столько хорошей музыки! Почему у вас такой культ этой забытой и самой обычной группы Битлз!?", - Никита говорил почти без акцента.

Одесский шансон

Бродили вечером по Одесе (это не описка, надо говорить и писать именно так - Одеса). Я всё спрашивал, а где мне найти настоящий одесский кабак с реальной живой музыкой? Все пожимали плечами, пока кто-то совсем не интересный не посоветовал Гамбринус. Мысль слишком банальная. Я был в Гамбринусе, воспетом Куприным уже раза три за свою жизнь: в 91-ом, в 96-ом и в 2005-ом. Но всегда делал это днём и видел просто туристический бар. Но сейчас туристов в Одесе немного (почти совсем нет), и это меня подкупило. В общем, пошли мы на Дерибасовскую. И что же? Да всё в порядке.

На сцене сидели три пожилых, домашнего вида, мужчины. Пели, по очереди, тот что за роялем и тот, что со скрипкой. Репертуар был либо до боли знакомый, либо не знакомый мне совсем, как вот эта песня про любовь. Но само исполнение, как и положено в любом кино, истории, повести про Одесу.

Вы знаете, что такое Гамбринус? А это просто матросская пивная. Она появилась в середине девятнадцатого века. Матросы сходили с судна на берег и шли домой с полными карманами денег. И тут миссия хорошей жены была такова, перехватить истосковавшегося по сухопутным радостям матроса-мужа до того момента, когда он завалится в Гамбринус, полный сомнительными компаниями и женщинами лёгкого поведения. Естественно, только на подходе к этой пивной у жены были шансы спасти выручку матроса. если она не успевала, то она опаздывала.

Ну и конечно, ну и понятно, ну и само собой разумеется... Ах, Одесса!

Гребенщиков + Брайан Ино + Дэвид Бирн + Амос Тутуола


Когда-то давно мне нравились песни Гребенщикова. Это состояние у меня кончилось ровно в тот момент, когда я переехал в Питер. Это уже было глупо - жить в СПб и слушать Аквариум. Но ещё до переезда в Северн... Культурну... в общем, в бывшую столицу, я случайно купил в екатеринбургском киоске с компакт дисками "BUSH OF GHOSTS" - тот самый альбом Дэвида Бирна и Брайана Ино, про который БГ пел в песне "Танцы на грани весны": "Ты можешь слушать Дэвида Бирна, вместе с Брайаном Ино, но в любой коммунальной квартире есть собственный цирк...", - и т.д.

Альбом этот я раскусил не сразу, год или два он просто лежал у меня на полке, пока вдруг, не попал мне в соответствующее настроение.

И вот только сегодня, роясь в интернете в поисках книги "Мой жизнь в лесу духов" нигерийкого сказочника Амоса Тутуолы, я с удивлением прочёл, что книги Тутуолы стали основой для того самого альбома Ино и Бирна, который я так люблю. lib.rus.ec/b/97183/read - "Моя жизнь в лесу духов". Книжку мне подсунул Данила Ситников, году в 97-ом. От него много что мне приходило интересного.

Как всё-таки собирается в голове (а затем и в реальности) нечто связанное между собой десятилетиями и мыслями других людей. Ведь само собирается как-то.

P.S. - И спасибо БГ ещё за строчку из песни: "Другой же играет порой на баяне Сантану и Визе Репорт", - тоже офигительный альбом, кстати.